在摇滚乐的浩瀚星空中，有这样一位传奇人物，他以独特的舞台形象、惊世骇俗的表演风格，以及那些直击心灵的暗黑歌词，成为了无数摇滚迷心中的“惊悚摇滚之神”——Alice Cooper。这不仅仅是一个名字，更是一种精神象征，是Vincent Furnier用艺术之名，向世界宣告的“趣味恶棍”形象。如今，这位摇滚界的常青树即将携其无与伦比的现场魅力，登陆美国舞台，为我们带来一场视觉与听觉的双重盛宴。
Alice Cooper，这个名字背后藏着无数故事。他曾自嘲说，这个名字或许来源于一次偶然的通灵板游戏，宣称自己是17世纪女巫的转世。他不愿被束缚于如“铁蝴蝶”或“黑色安息日”这样的传统摇滚乐队名，而是选择了一个听起来像是邻居阿姨可能会有的名字，以此彰显其与众不同的个性。
回顾Alice Cooper的音乐旅程，他的成名之路充满了戏剧性。1969年，在多伦多摇滚复兴音乐节上，那只被抛向人群的“不幸”小鸡，不仅让他一夜之间成为舆论焦点，更让他和他的乐队名声大噪。尽管关于他咬掉鸡头、饮其血的传言被媒体大肆渲染，但Alice Cooper却巧妙地将这一事件转化为自己艺术创作的灵感，使他的舞台形象更加暗黑、震撼。
与制作人Bob Ezrin的合作，让Alice Cooper的音乐事业达到了新的高度。从《Love It To Death》中的“I’m Eighteen”首次闯入美国前30，到《Killer》、《School’s Out》以及《Billion Dollar Babies》等专辑的全球热销，Alice Cooper用一首首经典曲目，证明了他在摇滚乐界的不可替代地位。而他的舞台表演，更是将惊悚元素发挥到了极致，从模拟的酷刑与处决，到断头娃娃、绞刑架、断头台，甚至是活生生的蟒蛇，每一次演出都是对观众感官极限的挑战。
然而，辉煌之后，Alice Cooper也经历了事业的低谷。个人生活的困扰、乐队内部的矛盾，让他一度陷入迷茫。但正如他的音乐所传达的，Alice Cooper从未放弃。1980年代，尽管面对朋克和硬摇滚的冲击，他依然坚持自我，最终在1989年以《Poison》专辑成功复出，再次证明了自己的音乐实力。
进入21世纪，Alice Cooper不仅收获了包括好莱坞星光大道之星在内的多项荣誉，还与原乐队成员重聚，参与了超级乐团Hollywood Vampires的演出，与Aerosmith的Joe Perry和好莱坞明星Johnny Depp同台献艺，展现了跨时代的音乐魅力。2017年，他的第27张录音室专辑《Paranormal》更是惊喜连连，其中收录了一首遗失五十年之久的作品“The Sound Of A”，让人感叹于他对音乐的不懈追求与热爱。
图源：Stubhub，版权属原作者
【购票页面】
如今，Alice Cooper即将再次踏上美国的舞台，这不仅仅是一场演唱会，更是一次穿越时空的音乐之旅。在这里，你将见证摇滚教父如何用他的声音、他的故事、他的激情，点燃每一个灵魂深处的火花。这将是一场关于勇气、重生与不灭摇滚精神的庆典，是Alice Cooper用音乐向世界宣告：无论时代如何变迁，摇滚之心，永不熄灭！准备好，与Alice Cooper一同，让这场美国演唱会成为你生命中不可磨灭的记忆。摇滚不死，传奇永续，Alice Cooper等你来见证！
